- Публикатор: Анна Фадина (anfavv)
Придя в галерею Ильи Глазунова, не сразу задумываешься о том, что ты можешь там увидеть, только если не ознакомишься с произведениями художника заранее. Но войдя туда, обратно уходишь совершенно с другой головой.
Здание расположено по адресу улица Волхонка, дом 13. Рядом с Храмом Христа Спасителя.
Мы движемся к галерее. Здание бирюзового цвета сразу же бросается в глаза, вверху золотыми буквами расположилась надпись: «Илья Глазунов. Государственная картинная галерея».
Здание расположено по адресу улица Волхонка, дом 13. Рядом с Храмом Христа Спасителя.
Мы движемся к галерее. Здание бирюзового цвета сразу же бросается в глаза, вверху золотыми буквами расположилась надпись: «Илья Глазунов. Государственная картинная галерея».
В 1997 году к 850-летию столицы Илья Глазунов подарил городу более 300 работ. По распоряжению правительства Москвы для их размещения был выделен дом на улице Волхонке, который планировалось переоборудовать в музей. Реконструкция помещений финансировалась из городского бюджета, и в общей сложности на неё было потрачено в четыре раза больше средств, чем планировалось изначально. Художник так описывал реставрацию строения:
«И помню, как мы впервые вошли сюда, — фактически это был не дом, а руина. А когда-то в этом самом Доме науки и техники на Волхонке, 13, была моя выставка. И я как человек, выросший в Петербурге и любящий архитектуру, сам создал проект как внутреннего убранства, так и экстерьера; пристроили ротонду.»
Подходя с галерее, мы встречаем группу школьников. Не помню точное количество ребят. Захотелось узнать их впечатление. Я решила спросить двух девочек. Они с радостью рассказали свое мнение, хоть и слегка стеснялись.
Что ты можешь сказать про этого художника после того, как увидела эти картины?
Очень интересно, я вообще не ожидала, что он наш современник по первым картинам. А чем дальше мы заходили, тем больше осознавала.
А в каком вы классе?
В 10-м.
Спрашиваю у второй: А тебе понравилось?
Да, очень. Там было много проблем раскрытых, различных. И он рисовал в разных стилях и по-своему каждую проблему подносил.
Также свой отзыв оставил молодой человек, которого мы заметили не сразу же, но он был отстранен от всей группы:
Очень поражали большие картины своим размером. Ну, как по мне, скучно.
Что ты можешь сказать про этого художника после того, как увидела эти картины?
Очень интересно, я вообще не ожидала, что он наш современник по первым картинам. А чем дальше мы заходили, тем больше осознавала.
А в каком вы классе?
В 10-м.
Спрашиваю у второй: А тебе понравилось?
Да, очень. Там было много проблем раскрытых, различных. И он рисовал в разных стилях и по-своему каждую проблему подносил.
Также свой отзыв оставил молодой человек, которого мы заметили не сразу же, но он был отстранен от всей группы:
Очень поражали большие картины своим размером. Ну, как по мне, скучно.
Начало
Билет
Парадный холл первого этажа.
Билеты можно приобрести в кассе прямо при входе в галерею или на сайте. С этим проблем не возникло, я заметила, что можно приобрести аудиогида за дополнительную плату.
Зайдя во внутрь, первое, на что обращаешь внимание – тишина. Она помогает полностью прочувствовать атмосферу этого места, и никто никому не мешает любоваться этим «маленьким миром» прямо в сердце столицы. Все с тобой здороваются, охрана спокойно проверяет сумку. В гардеробе разрешают повесить твой зонт, ведь на улице начался дождь.
Прежде чем попасть в залы с картинами, мы оказываемся в небольшом холле с синими обоями, в этом цвете также выполнен вестибюль на первом этаже, где по всем стенам расположены портреты. Моя спутница охает от восторга.
Зайдя во внутрь, первое, на что обращаешь внимание – тишина. Она помогает полностью прочувствовать атмосферу этого места, и никто никому не мешает любоваться этим «маленьким миром» прямо в сердце столицы. Все с тобой здороваются, охрана спокойно проверяет сумку. В гардеробе разрешают повесить твой зонт, ведь на улице начался дождь.
Прежде чем попасть в залы с картинами, мы оказываемся в небольшом холле с синими обоями, в этом цвете также выполнен вестибюль на первом этаже, где по всем стенам расположены портреты. Моя спутница охает от восторга.
"Мистерия 20ого века" 299×798
Так начинается знакомство с картинной галереей Ильи Глазунова. Пройдя через арку, а затем через большие двери мы оказываемся в зале с самыми знаменитыми работами художника, которые поражают своей величиной. Здесь так тихо. На фоне приглушенно играет классическая музыка, кто-то из людей еле ходит, либо любуясь картинами, либо чтобы эхом шагов не мешать людям.
Мы проходим в зал с самыми знаменитыми работами художника, по которым и можно запомнить Илью Глазунова. Напротив полотна «Мистерия 20 века» в самом центре зала на скамейке я замечаю пару, которая сидит и внимательно в тишине разглядывает картину.
Мы проходим в зал с самыми знаменитыми работами художника, по которым и можно запомнить Илью Глазунова. Напротив полотна «Мистерия 20 века» в самом центре зала на скамейке я замечаю пару, которая сидит и внимательно в тишине разглядывает картину.
"Мистерия 20ого века"
«Картина, которую никогда не увидят русские» − так писали о «Мистерии XX века» в западной прессе в 1977 году. Тогда Илья Сергеевич Глазунов должен был представить первый вариант произведения на своей персональной выставке на Кузнецком мосту. Но выставке не суждено было открыться: советское руководство запретило работу к показу, а автору за его смелый взгляд на события XX века грозила высылка из страны. Лишь спустя 10 лет, в 1988 году, состоялась первая встреча отечественного зрителя с грандиозным произведением художника. Мистерия, объединившая на монументальном полотне десятки портретных и символических персонажей, стала безусловным новаторством Ильи Сергеевича Глазунова.
Полотно поражает своей величиной. 299×798. Первый вопрос, возникающий при виде этой картины, какая за ней история? Специально для такого, рядом расположен куар-код, на который можно навести камеру и прочитать всю собранную информацию. О нем нам рассказала женщина-хранительница, которая смотрит за порядком именно в этом зале.
Кому-то она успела сделать небольшое замечание, чтобы не приближались близко к работам. А заметив, что я фотографирую, она подошла еще раз и дала совет по постановке кадра, чтобы в фото все уместилось. Она довольно приятная и милая, всем старается помочь. Я хотела бы поговорить с ней, обсудить эти работы, но, к сожалению, по правилам, им нельзя давать комментарии:
- Ой, извините, нам нельзя это обсуждать.
Кому-то она успела сделать небольшое замечание, чтобы не приближались близко к работам. А заметив, что я фотографирую, она подошла еще раз и дала совет по постановке кадра, чтобы в фото все уместилось. Она довольно приятная и милая, всем старается помочь. Я хотела бы поговорить с ней, обсудить эти работы, но, к сожалению, по правилам, им нельзя давать комментарии:
- Ой, извините, нам нельзя это обсуждать.
А прямо напротив висит еще одно большое полотно и название его «Вечная Россия»
На нем изображено около 300 личностей. Полотно было написано в 1988 году в честь тысячелетия Крещения Руси. Рядом находится интерактивная доска, где можно нажать на любую изображенную фигуру, и он покажет кто это. Это очень помогает узнать личностей в лицо и проникнуться атмосферой. Мы очень долго простояли около него, тыча в каждую часть картины, пытаясь отыскать знакомых нам персонажей истории.
Так, к примеру, спустя время я нашла Кирилла и Мефодия – создателей азбуки. Планшет не очень устойчив и резким движением его можно пошатнуть, за это нам сделала легкое замечание та самая милая женщина-хранительница.
Пока мы там стояли, рядом с полотном прошло несколько людей и каждый останавливался на этой картине, про планшет-помощник все узнавали.
Пока мы там стояли, рядом с полотном прошло несколько людей и каждый останавливался на этой картине, про планшет-помощник все узнавали.
А потом я заметила работу, которая запомнилась мне одной деталью «Рынок нашей демократии».
Тот самый взгляд.
В картине «Рынок нашей демократии» Илья Сергеевич Глазунов подвел итоги 90-х годов в России − ситуации, которая сложилась в стране после развала СССР: бездуховность, наркомания, ложно понятая свобода от норм и рамок морали и нравственности…
На полотне видно, что практически все в нашей жизни превратилось в валюту. Видна значимость доллара, который присутствует в оформлении рамы картины. Еще справа - это довольно интересная деталь, можно заметить портрет самого автора.
Больше всего мне запомнилась маленькая рыженькая девочка, в голубом платьице. Она слегла оголенная, но мне навсегда запомнился ее взгляд… Такой злой и завораживающий, она словно гипнотизирует тебя с головы до ног. Только потом я узнаю, что на этом полотне она изображает образ педо##лии.
На полотне видно, что практически все в нашей жизни превратилось в валюту. Видна значимость доллара, который присутствует в оформлении рамы картины. Еще справа - это довольно интересная деталь, можно заметить портрет самого автора.
Больше всего мне запомнилась маленькая рыженькая девочка, в голубом платьице. Она слегла оголенная, но мне навсегда запомнился ее взгляд… Такой злой и завораживающий, она словно гипнотизирует тебя с головы до ног. Только потом я узнаю, что на этом полотне она изображает образ педо##лии.
Следующий зал.
Побывав в «мире» со знаменитыми картинами, мы передвигаемся в следующий зал, наполненный ранними работами художника. Где-то висят его работы их академии, присутствуют портреты его родных, погибших во время Блокады Ленинграда. Также висит портрет дяди художника, спасшего Илью от войны. Я замечаю красивый резной стул из темного дерева, на котором обычно сидит хранительница зала, но чаще всего нам приходилось их видеть рядом с картинами.
Несмотря на то, что они тут работают и видят их каждый день, они все равно любуются как в первый раз. А еще тут присутствуют мужчина и женщина, первый рассказывает шепотом интересные факты о работах, вторая послушно кивает головой, стараясь не мешать остальным.
Илья в интервью вспоминает свое тяжелое детство в Петербурге. «В отличие от Чехова, я могу сказать, что у меня было детство». Его семья жила очень бедно, мама носила украшения былой дворянской роскоши, им приходилось сдавать серебряную посуду, чтобы получить хоть какие-то деньги. А потом началась война «смерть, страх, тьма» Во время Ленинградской блокады художник потерял всю свою семью, включая родителей. Отец не вставал с кровати и кричал, мама была без сил. «У нас было четыре комнаты, и в каждой лежит мертвый человек. Добравшись до постели я испугался, толстая крыса перебежала около меня, вскочив на тело умершей тети Веры. И мать сказала: «От смерти не уйти, мы все умрем не бойся мой маленький» Илья был монархистом, он считал, что все лучшее в России создано монархами. Его мама очень хотела, чтобы сын стал художником.
Портреты.
Пройдя по вестибюлю первого этажа и посетив еще один зал, я заметила, что большинство работ художника – портреты. На них изображены разные личности. В голове возникает много вопросов. «Кто эти люди?». «Как они связаны с художником?». «Какая у них судьба?» Вдоль зала над картинами находятся цитаты Глазунова о портретах и почему он их писал? Возникает ощущение, что он буквально отвечает на все твои вопросы. Напротив стены, где написана краткая история художника, сидит женщина и внимательно читает. Я поднимаю глаза вверх и читаю цитаты.
«Сидя в четырехметровой кладовке в Москве, я боролся за жизнь и право быть художником. После успеха моей выставки в Центральном доме работников искусств были люди, которые хотели мне помочь, но жить приходилось случайной работой над портретами, которые мне заказывали представители московской интеллигенции.»
«B портретах я стараюсь запечатлеть лик эпохи. Потрет, по-моему, внутренняя сущность человека, музыка его души. Нет неинтересных лиц, как нег неинтересных людей, потому что каждый человек имеет свою бессмертную душу, свою психологию, и выразить эго, выразить отношение к человеку - есть задача портретиста.»
Картина "Канун,1917"
Перед нами изображены множество личностей, кого-то мы знаем, но есть и фигуры, при виде которых возникают вопросы. В этом зале в основном картины черно-белые, написаны карандашом на обычной бумаге и видно, как с годами она пожелтела.
Но также можно заметить и большие полотна, такие как «Автопортрет» или «Канун». Свет слегка приглушен, не слепит глаза. Тут также тихо.
Но также можно заметить и большие полотна, такие как «Автопортрет» или «Канун». Свет слегка приглушен, не слепит глаза. Тут также тихо.
А еще я замечаю «Лестницу в одиночество».
Меня привлекла эта работа, потому что над ней висит длинная цитата Ильи Сергеевича.
Лестница» − это символический автопортрет, выполненный художником в возрасте 33 лет. Илья Сергеевич Глазунов философски осмыслил свой жизненный путь, выразив его в образе высокой заснеженной лестницы. Половина ступеней позади, согбенная человеческая фигура мала и одинока, а подъем так труден… Но герой произведения не останавливается и, сопротивляясь жестокому пронизывающему ветру, продолжает восходить к своей духовной вершине.
Добавить новый блок верстки
Меня привлекла эта работа, потому что над ней висит длинная цитата Ильи Сергеевича.
Лестница» − это символический автопортрет, выполненный художником в возрасте 33 лет. Илья Сергеевич Глазунов философски осмыслил свой жизненный путь, выразив его в образе высокой заснеженной лестницы. Половина ступеней позади, согбенная человеческая фигура мала и одинока, а подъем так труден… Но герой произведения не останавливается и, сопротивляясь жестокому пронизывающему ветру, продолжает восходить к своей духовной вершине.
Добавить новый блок верстки
Вестибюль первого этажа.
В вестибюле 1 этажа представлена еще одна важная грань творчества художника – его иллюстрации к произведениям русских писателей-классиков. Илья Сергеевич Глазунов воплотил в графике героев романов Ф.М. Достоевского, А.И. Куприна, П.И. Мельникова-Печерского, И.А. Гончарова, Н.С. Лескова, а также поэтических произведений М.Ю. Лермонтова, А.А. Блока, Н. А. Некрасова и других. Это – городские пейзажи и пейзажи русских просторов, сюжетные сцены и глубокие по психологическим характеристикам портретные образы литературных персонажей.
2 этаж.
Мы поднимаемся по большой мраморной лестнице, она застелена красным ковром. Некоторые посетители делали тут фото.
Здесь в одном из залов я снова замечаю портреты, на этот раз они цветные и я узнаю больше известных мне людей. Мое внимание привлекает большая картина, на которой лежит голая женщина на красном диване и черная кошка.
Художник упоминал, что ему на первых курсах тяжело давалось рисование женской фигуры, с помощью преподавателя, он справился с задачей и смог творить.
Здесь в одном из залов я снова замечаю портреты, на этот раз они цветные и я узнаю больше известных мне людей. Мое внимание привлекает большая картина, на которой лежит голая женщина на красном диване и черная кошка.
Художник упоминал, что ему на первых курсах тяжело давалось рисование женской фигуры, с помощью преподавателя, он справился с задачей и смог творить.
Я всю жизнь любил одну женщину.
А рядом с ней висит портрет жены Глазунова Нины Виноградовой-Бенуа. Позже я узнала о ее трагической судьбе.
Родители девушки были против брака, считая ее будущего мужа мезальянсом, но молодые расписались, когда Нине исполнилось 20, а Илье 26. Глазунов всегда и всюду подчеркивал любовь к жене, однако, это не мешало ему заводить разнообразные романы.
Он писал портреты Нины, на людях целовал ей руки. Но при этом весь быт и двоих деток Нина тащила от и до на своих хрупких плечах, а когда до нее доносились слухи об изменах мужа, игнорировала эту информацию.
В мае 1986 года готовилась выставка Глазунова в Ленинградском манеже. За пару дней до ее открытия Нина Виноградова-Бенуа выбросилась из окна мастерской мужа в Калашном переулке. Органы квалифицировали дело, как самоубийство. Эта история осталась загадочным пятном в биографии художника, он предпочитал не вспоминать об этой ситуации в интервью, делая скорбный и одновременно оскорбленный вид.
С годами Глазунов стал объяснять смерть первой жены тем, что враги охотились на него, но вот не поздоровилось именно Ниночке. Хотели выбить из творческого седла, его, народного художника, потому такой подлый удар нанесли. Он считал, что ее убили.
Родители девушки были против брака, считая ее будущего мужа мезальянсом, но молодые расписались, когда Нине исполнилось 20, а Илье 26. Глазунов всегда и всюду подчеркивал любовь к жене, однако, это не мешало ему заводить разнообразные романы.
Он писал портреты Нины, на людях целовал ей руки. Но при этом весь быт и двоих деток Нина тащила от и до на своих хрупких плечах, а когда до нее доносились слухи об изменах мужа, игнорировала эту информацию.
В мае 1986 года готовилась выставка Глазунова в Ленинградском манеже. За пару дней до ее открытия Нина Виноградова-Бенуа выбросилась из окна мастерской мужа в Калашном переулке. Органы квалифицировали дело, как самоубийство. Эта история осталась загадочным пятном в биографии художника, он предпочитал не вспоминать об этой ситуации в интервью, делая скорбный и одновременно оскорбленный вид.
С годами Глазунов стал объяснять смерть первой жены тем, что враги охотились на него, но вот не поздоровилось именно Ниночке. Хотели выбить из творческого седла, его, народного художника, потому такой подлый удар нанесли. Он считал, что ее убили.
«Взгляните на это декольте, когда я смотрел на него, у меня было ощущение, что я стою на краю пропасти…»
Также рядом с Ниной мы видим портрет актрисы Джины Лоллобриджиды. Глазунов на интервью говорил об этой работе: «Взгляните на это декольте, когда я смотрел на него, у меня было ощущение, что я стою на краю пропасти…»
Меня очень привлекло ее розовое платье. Красивый оттенок.
Также я заметила несколько портретов писателя Федора Достоевского. Оказалось, что это любимый писатель Глазунова. Он считал его великим человеком и иногда посещал его могилу в Санкт-Петербурге. Моя спутница очень долго рассматривала эти портреты. Люди сюда почти не заходили.
Также я заметила несколько портретов писателя Федора Достоевского. Оказалось, что это любимый писатель Глазунова. Он считал его великим человеком и иногда посещал его могилу в Санкт-Петербурге. Моя спутница очень долго рассматривала эти портреты. Люди сюда почти не заходили.
На втором этаже есть еще один зал с работами художника, мы медленно передвинулись туда. Тут висит еще одно большое полотно «Раскулачивание». Но мое внимание привлекает небольшой пейзаж «Облако. Волга – русская река» Я не знаю, почему, но меня завораживают эти облака.
Напротив «Раскулачивания» стоит женщина среднего возраста. Она иногда смотрела на меня, но продолжала любоваться картинами.
Напротив «Раскулачивания» стоит женщина среднего возраста. Она иногда смотрела на меня, но продолжала любоваться картинами.
На масштабном полотне перед зрителем разворачивается собирательный образ событий, происходивших в 1930-е годы на русской земле. Коллективизация совпала с разнузданной антирелигиозной компанией, когда был закрыт Данилов монастырь − последний на тот момент действовавший на территории России, когда повсеместно разрушали храмы, превращали их в склады и скотобойни, а иконы и церковную утварь уничтожали. «Раскулачивание» − последнее монументальное произведение художника, завершенное им в возрасте 80 лет.
В некоторых своих работах Глазунов изображает Бога. Мне удалось узнать одну небольшую историю.
В молодые годы Илья захотел пойти в монахи, а батюшка, увидев его рисунок сказал: «Нельзя зарывать такой талант в землю, ты должен поступить в институт. Тебе нельзя тратить его зря. Бог дал тебе талант, оружие – искусство. Борись со злом в мире. И на это я тебя благославляю».
В этом же зале я заметила пару работ, которые похожи на «Рынок нашей демократии». Только это «Россия, проснись!» и «Похищение Европы»
Картина «Россия, проснись!» создана Ильей Глазуновым в годы, когда страна выживала после распада Советского Союза, и все негативные процессы, сопутствовавшие кризису, были налицо. Среди них – размытые границы государства, огромное количество беженцев, людей, потерявших работу и ориентиры, упадок национальной культуры…
Картина «Похищение Европы» 2012 года − одна из последних работ Ильи Сергеевича Глазунова, где художник откликнулся на недавние события мировой истории. На первом плане картины изображена мифологическая сцена похищения девушки по имени Европа обратившимся в быка Зевсом. Художник использует в своем произведении этот сюжет как образную метафору похищения Европы в значении географического наименования.
Для меня, она похожа на "Рынок нашей демократии".
3 этаж
Мы плавно движемся на третий этаж, и тут я замечаю хранительницу с ярко розовыми волосами. Среди всех милых женщин она бросается в глаза своей внешностью. Правда иногда можно было заметить ее взгляд, следящий за нами. Залы выполнены в красных и зеленых тонах, особое внимание привлекают колонны цвета малахита.
Третий этаж посвящен русским образам. Здесь есть и портрет Ивана Грозного. Мой взгляд привлекла картина «Русская Красавица», у нее очень необычная рама, выполненная в стиле старого деревянного окошка как в избе. Кокошник изящно дополняет образ. Головной убор северных губерний - «венец» - богато украшен жемчугом и разноцветными камнями. В этом произведении Глазунов использовал необычный художественный прием: заменил традиционную раму деревянным резным наличником XIX века, некогда украшавшим крестьянский дом. Такое решение позволило ему создать новое восприятие картины.
Позже я узнала историю красавицы, изображенной на ней. Оказывается, что это не выдуманный образ, а реальный человек. Ее звали Нюра. Глазунов провел свое детство в деревне Бетково, где и познакомился с ней. «Перед закатом всегда здесь была пыльная дорога, и шла неприступной, Рафаэльевой красоты Нюра, она только глаз скашивала на меня и не замечала»
Позже я узнала историю красавицы, изображенной на ней. Оказывается, что это не выдуманный образ, а реальный человек. Ее звали Нюра. Глазунов провел свое детство в деревне Бетково, где и познакомился с ней. «Перед закатом всегда здесь была пыльная дорога, и шла неприступной, Рафаэльевой красоты Нюра, она только глаз скашивала на меня и не замечала»
Я говорю ей:
-Нюрочка, я хочу нарисовать тебя.
-А я не хочу!
- А почему не хочешь?
- А не хочу и все!
Потом Глазунов узнал, что Нюра утонула в озере в этой же деревне. Он написал ее портрет.
-Нюрочка, я хочу нарисовать тебя.
-А я не хочу!
- А почему не хочешь?
- А не хочу и все!
Потом Глазунов узнал, что Нюра утонула в озере в этой же деревне. Он написал ее портрет.
В зале, посвященном куликовскому полю находились две престарелые женщины, которые обсуждали каждую деталь картины, на тот момент они стояли напротив картины, на которой изображена женщина в шлеме с большими рогами, ходили вдвоем, проводили весело этот день. Мы по очереди подходили к произведениям, чтобы никому не мешать. Иногда проскальзывали диалоги на жизненную тематику, как например, как учатся внуки в школе.
Иногда можно было заметить на картинах девушку, отдаленно напоминающую Еву. В зеленом зале были очень интересные черные кружевные ворота, которые соединяли его с другой комнатой. Это выглядит довольно необычно. В другом зале была пара средних лет, которые тоже ходили и обсуждали написанное и увиденное.
Иногда можно было заметить на картинах девушку, отдаленно напоминающую Еву. В зеленом зале были очень интересные черные кружевные ворота, которые соединяли его с другой комнатой. Это выглядит довольно необычно. В другом зале была пара средних лет, которые тоже ходили и обсуждали написанное и увиденное.
Мольберт Художника.
А потом мы оказались в подвале галереи, где просто висели фотографии из жизни художника. Но особое внимание привлек его мольберт, на котором он рисовал свои произведения. Около него висели некоторые работы Глазунова.
Как по мне, это место довольно незаметное, не каждый может догадаться, чтобы спуститься вниз еще на один этаж. Но тут открывается другая сторона галереи. Причем фото в основном выполнены в черно-белом цвете.
У самого выхода, в глаза бросается уголок с сувенирами, где посетители могут купить что-то на память. Здесь можно приобрести и репродукцию самых знаменитых картин. Женщину, которая ответственна за это пришлось подождать, но упорство и желание что-то приобрести было сильнее. Мы послушно сели в парадном холле и даже успели сделать пару фотографий на память.
Ждать пришлось недолго. Перед нами вышла прекрасная женщина, которая словно светилась изнутри добротой и позитивом. Узнав, что репродукции продаются за довольно символическую сумму, мы принялись искать в четыре руки «Рынок нашей демократии».
Репродукции печатались еще при жизни самого Глазунова, он старался раздавать их каждому посетителю. К сожалению, сейчас таких уже не делают, и «Рынок нашей демократии» из-за своей популярности был распродан. Я решила взять «Мистерию 20 века», ничуть не расстроившись. Параллельно я задала вопрос, кому же сейчас принадлежат все картины? Ярко улыбаясь и с горящими глазами от восторга, она сказала, что сейчас галерея – государственная собственность, но некоторые работы есть в коллекции у сына самого Глазунова.
Репродукции печатались еще при жизни самого Глазунова, он старался раздавать их каждому посетителю. К сожалению, сейчас таких уже не делают, и «Рынок нашей демократии» из-за своей популярности был распродан. Я решила взять «Мистерию 20 века», ничуть не расстроившись. Параллельно я задала вопрос, кому же сейчас принадлежат все картины? Ярко улыбаясь и с горящими глазами от восторга, она сказала, что сейчас галерея – государственная собственность, но некоторые работы есть в коллекции у сына самого Глазунова.
Магнит "Рынок нашей демократии"
Подбодрив меня, женщина предложила купить большой магнит, на котором изображен "Рынок нашей демократии", сообщив, что цена чуть дороже. Какого же было мое удивление, когда я узнала, что разница в цене всего 100 рублей, немедля ни секунды, я взяла и его. В подарок она дала нам небольшие памятки к работам Глазунова. А также, поскольку на улице был дождь, завернула нам все бумаги в мягкий тубус, чтобы они не промокли. Я никогда не забуду эту заботу. На ней было надето коралловое платье, сейчас мне кажется, что этот цвет полностью отражает ее характер.
Я искренне считаю, что галерея Ильи Глазунова — это место, где интересно будет практически каждому, и это одна из самых нескучных картинок галереи Москвы. И дело даже не в том, насколько хорошо вы разбираетесь в живописи, знаете ли вы вообще, кто такой Илья Глазунов. Суть в масштабе, в красочности, в размерах полотен. Просто невероятно. Можно стоять часами, разглядывая каждую деталь полотна мистерии XX века, которая, наверное, в ширину и длину по 10 метров, если не больше. У меня плохо с глазомером. на которой представлены наиболее выдающиеся события героя прошедшего столетия, с его борьбой, войнами, катастрофами, где читается отношение Глазунова к всему происходящему на тот момент в мире. Посмотреть на полотно «Вечная Россия», где вся культура, вся история России на одном полотне за тысячу лет. А перед ним, благодаря современному обустройству музея, можно найти интерактивную доску, где, нажимая на каждую деталь этой картины, можно прочитать, что эта деталь означает, что это за персоналити? Вообще весь музей очень современно обустроен, рядом с каждой картиной есть куар код, который поможет вам узнать смысл, вложенный художником в картину. Помимо того, я больше нигде не видела таких чисто символических цен на копии. Это очень атмосферное место, я осталась под очень положительным впечатлением.
Комментарии:
Вы должны Войти или Зарегистрироваться чтобы оставлять комментарии...