Наверх
Репортажи

Русский мальчик на войне

Как жители российской провинции встретили “Мальчика русского” Александра Золотухина, кино о сопротивлении молодости войне
23.03.2020
В феврале в российский прокат вышел “Мальчик русский” — дебютный фильм Александра Золотухина, выпускника мастерской Александра Сокурова. Однако одними из первых зрителей фильма о русском мальчике, который идёт добровольцем на Первую Мировую стали жители Ивановской области — именно там летом прошлого года прошел международный кинофестиваль “Зеркало” имени Андрея Тарковского, где целую неделю в рамках программы фестиваля «Кино на колесах» Александр Золотухин ездил по городам Ивановской области чтобы обсудить с жителями малых городов и сел — рабочими, учителями и школьниками — свой дебютный фильм о войне, практически забытой и вытесненной из коллективной памяти и о мальчиках, пытающихся услышать музыку вопреки военному грохоту.

Марина Стародубцева провела с Александром Золотухиным эти несколько дней и заметила как появление “Мальчика русского” в Ивановской области вывело на свет оставленную в старых пыльных шкафах память о той войне. Русские мальчики, молодость которых прервала катастрофа, отчаянно желая жить все-таки прорвались сквозь время. И их появление превратило старые дома культуры в поле боя, где началась борьба за место войны в настоящем.
Режиссер Александр Золотухин в Ивановской области.
Холл старого дворца культуры почти пуст. Через открытую дверь чуть слышно проникает звук улицы. Где-то в дальнем конце коридора раздается стук барабанов. Дети сидят на старых темно-коричневых стульях и, пытаясь понюхать красные искусственные цветы в хрустальной вазе, перешептываются. В углу помещения медленно начинает открываться дверь. Вместе с ней в зал вторгаются звуки симфонического оркестра, заглушая барабаны и детские голоса.

Холл быстро пересекает взрослая женщина в нарядном ярко-красном платье и с собранными в пучок волосами. Захлопывая дверь, она начинает борьбу с музыкой. На светло-зеленых стенах — белые стенды со старыми выцветшими фотографиями танцовщиц народного ансамбля «Веснушки». Женщина встает прямо перед ними, прислушиваясь. Молодые девушки в таких же ярко-красных платьях улыбаются ей из прошлого.

Дверь снова начинает открываться. Вместе с музыкой в помещение врываются звуки приближающихся аэропланов. Страстно стуча каблуками по каменной мозаике пола, женщина бежит навстречу грохоту. Сквозь громкие звуки вдруг осторожно начинает проникать лиричная мелодия. Женщина громко хлопает дверью. Мелодия оказалась взаперти.

Режиссер Александр Золотухин, наблюдая все это время за борьбой женщины со звуками из своего фильма, смотрит ей вслед. Он сидит в почти пустом холле центрального дома культуры одного из городов Ивановской области, ожидая встречи с первыми в России зрителями. За дверью они смотрят “Мальчика русского” — его дебютный фильм.
Дом культуры. Город Фурманов
Каждый год фестиваль “Зеркало” приезжает в Ивановскую область с насыщенной культурной программой, важной частью которой становится не только показ фильмов, но и диалог между зрителями и режиссером. Особенно таких показов ждут жители малых городов, для которых “Зеркало” — это уникальная возможность посмотреть кино, которое не показывают ни в местных кинетеатрах, ни по телевизору и высказаться, поделиться личными историями. Маршрут “Кино на колесах” — специальной программы фестиваля “Зеркало”, в которой принял участие Александр Золотухин — проходит через пять городов — Юрьевец, Кохму, Вичугу, Кинешму и Фурманов. “Мальчик русский” побывал в каждом из них.
Вход в дом культуры. Город Фурманов
Его история начинается на поле боя Первой Мировой, когда совсем хрупкий деревенский парень идет на фронт с мечтами о славе. После первого же боя он теряет зрение и не желая быть для родных обузой остается на войне слухачом. Через специальные воронки он “слушает небо” и отслеживает звуки приближающихся аэропланов. Но будто бы сам превратившись в акустический локатор, в оглушительных звуках войны он начинает различать мелодию любви. Ослепнув, главный герой, который мечтал стать русским воином, вновь чувствует себя мальчиком — и вместе с собственной хрупкостью он осознает ценность человеческой жизни.

“Это история человека, внешне хрупкого, но внутренне очень сильного. Он пытается сопротивляться историческому и военному хаосу — обстоятельствам, намного мощнее его самого. Это образ, который усиливает отвращение к войне и понимание того, что война — это совсем не весело. И это заведомо проигрышная борьба, но он все равно продолжает сопротивляться войне. Именно в этой борьбе проявляется его характер”, — говорит Александр Золотухин.
Рождение русского мальчика
Под торжественную музыку на сцену дома культуры города Кинешма выходит молодая девушка в ярко-красном костюме и на шпильках. С левитановской интонацией она представляет зрителям режиссера. Зал поддерживает ее громкими аплодисментами. Пространство наполняется голосами. Рядом со сценой сидят три пожилые женщины в нарядных платьях, по которым рассыпается горох разных цветов. У одной из них на голове большая белая шляпа — как солнце на небе, ее видит каждый, кто сидит в зале. ”Молодой человек, расскажите о себе хоть что-нибудь, фильм прекрасный, но мы же совсем ничего о вас не знаем!” — просят женщины после просмотра фильма практически хором.
Дом культуры. Город Кинешма
История “Мальчика русского”, потерявшего зрение на Первой Мировой, началась в Нальчике, столице Кабардино-Балкарии, куда Александр Золотухин, сын военного летчика, переехал с семьей еще в раннем детстве. Именно там восемь лет назад режиссер Александр Сокуров принял решение открыть свою мастерскую. По амбициозному замыслу мастера, Нальчик должен был стать плацдармом для культурного развития всего Кавказа. Сокуров набрал в мастерскую молодых ребят, которые после выпуска должны были вдохнуть жизнь в регион, образовать культурное ядро, которое бы притягивало людей со всего Кавказа. Одним из них стал Александр Золотухин. Но проект не удался, после окончания учебы практически все выпускники разъехались. Вопреки задумке режиссера Кавказ так и остался культурной ямой. Однако Сокурову удалось другое — он дал возможность говорить двенадцати молодым режиссерам, где бы они сами ни находились.
Парадоксально, что война и близость смерти высвечивает в человеке и самые положительные качества — жертвенность, братскую любовь, заботу о ближнем. Мне было интересно посмотреть, как проявляет себя национальный характер в военных обстоятельствах
– Обучаясь в мастерской Сокурова, я составил список замыслов, — рассказывает Александр зрителям. — Меня интересовала жизнь людей в начале двадцатого века — военный хаос того периода истории пришелся именно на их долю. Было интересно узнать, что в их характере было такого, что они были способны перенести тяжелейшие испытания. Парадоксально, что война и близость смерти высвечивает в человеке и самые положительные качества — жертвенность, братскую любовь, заботу о ближнем. Мне было интересно посмотреть, как проявляет себя национальный характер в военных обстоятельствах”. Так родилась история “Мальчика русского” — кроткого слепого парня с обостренным слухом, который вопреки военным обстоятельствам остаётся добрым и хрупким мальчиком.
Когда заканчивается фильм, Александр Золотухин сам будто бы превращается в своего героя, становится тем самым локатором, только обращен он не в небо, а к зрителям. Выбегая из старых домов культуры, женщины, наряженные в свои лучшие платья, встают в очередь чтобы поговорить с молодым режиссером. Мужчины ловят Александра уже на выходе и, показывая военные снимки, вспоминают своих дедов — забытых солдатов Первой Мировой. В этих городах, где время как будто остановилось еще тридцать лет назад, оживляя старые дворцы культуры, “Мальчик русский” дает возможность говорить тем людям, голоса которых обычно растворяются в безмолвии провинциальных улиц. И люди начинают говорить так, как будто жизнь дала им последний шанс стать увиденными, запомниться, выйти в свет. Старые пыльные шкафы с воспоминаниями открываются — наконец, им выпал шанс рассказать свою историю, которая должна была затеряться в домашней тьме, раствориться во времени.
Но как только воспоминания о русских мальчиках на войне вырываются на волю, вместе с ними в застывшее пространство старых домов культуры врываются и звуки сегодняшней войны. “Мальчик русский” вывел на свет не только воспоминания о почти забытой в российской истории Первой Мировой, но и конфликты, связанные с восприятием войны сегодня. Почувствовав, что кто-то хочет их услышать, голоса в зале, заглушая друг друга, начали свою войну — за место войны в настоящем и в жизни современных мальчиков.
Мальчик и война
На двери фурмановского дворца культуры висит огромный постер фильма “Проклятие Аннабель” и “Человека-паука”, на старом деревянном столе в холле — афиши “Люди Икс” и новой российской комедии “Я не такой, я не такая”. С небольшого черно-белого постера “Мальчик русский” застенчиво смотрит на их компанию.

Город отвык от людей. И особенно — от мальчиков. Сказочные деревянные избы напротив дома культуры доживают свой век, а заброшенные советские заводы так и не нашли себе новое применение. Так, огромный ярко-красный кинозал заполнен только на треть. Молодых людей совсем мало. Зато зал полон пенсионеров.
Александр Золотухин в одном из домов культуры перед показом фильма
Фильм заканчивается. Зажигается свет. Зал замыкается в напряжении. С последнего ряда поднимается женщина.
– А можно спросить — вы в армии служили? — почти крича, спрашивает она.
– Нет, сам я не служил. Но у меня отец — военный летчик и мне хватило военного воспитания, — отвечает ей Александр.
– Над ним точно так же издевались как вы показываете? — продолжает она, не понижая голос.
– Нет, над ним не издевались, — спокойно отвечает ей Александр. — Мы не ставили целью показать агрессивное поведение. Все это проявление нежности и любви. А вы можете не согласиться со мной.
– А зачем вы такое снимаете? Над этим мальчиком издеваются весь фильм. Вы этого не заметили?
– Когда вы смотрели этот фильм, какие эмоции он у вас вызвал? Раздражение? — спрашивает Александр.
– Да.
– Как вам кажется, война — это не то место, где над человеком издеваются?
– Нет. Если вы по одну сторону фронта, вы же не будете издеваться друг над другом, — отвечает она.
Обсуждение фильма. Город Фурманов
– А я вот в армии служил, — встает со своего места мужчина в ярко-красной футболке. — И увидел, что весь фильм пронизан добром. Мой дед был на Первой Мировой. Я сохранил его фотографию с другими солдатами. Всех в вашем фильме увидел, а вот деда не нашел. Ему бы понравился фильм, я передаю вам и от него привет. И сам я помню войну. Нас всех собрали с Ивановской области, мы сразу начали дружить, такое братство. А потом нас всех побрили, одели и уже не различить нас стало. Все стали одинаковые. И я уже не помню с кем я ехал, мы потеряли друг друга, свои личности. Я о том, что если тебя в строй поставят, то ты как человек перестаешь существовать.
Зал ему аплодирует. В этом пространстве — деревянной коробке, покрытой внутри красной обивкой, начинается своя война.
– Что у вас за понятия о добре? — обращается уже к мужчине в красном женщина. Ее голос заглушается аплодисментами. Через несколько минут она выходит из зала, так и не обнаружив в фильме любви.
– Может быть кто-то из молодых людей хочет высказаться?, — спрашивает у зала Александр.
– Плохо, когда возвращаешься домой после фильма и тебе нечего сказать. Вот женщина высказалась негативно. Она придет домой и мужу, детям, подруге будет рассказывать, жаловаться. В любом случае, фильм на нее как-то повлиял. Я не люблю смотреть такие фильмы, потому что они заставляют что-то почувствовать, — говорит молодая девушка.
– Если фильм заставляет вас что-то почувствовать, почему вы такое кино тогда не любите? — спрашивает ее Александр.
– Он задел меня и к нему придется возвращаться. Когда идешь на современные фильмы в кино, ты знаешь, что получишь. В комедии — смех, в драме — любовь, а такого чувства, как от вашего фильма, не испытаешь, — отвечает она.
– Мне вот непонятен конец, — врывается громкий голос женщины. — Почему такая безысходность? Почему надо было показать именно как пленные тащат вражеское оружие? Ведь вот когда читаешь что-то про Первую Мировую, там ведь много было успешных военных действий. Например, атака мертвецов. Почему надо показать весь фильм так более менее ничего и такая безысходность в конце?
– Это орудие русские люди будут тащить на себе на протяжении всего двадцатого века. И в этом нет ничего воодушевляющего. Почему я должен быть радостным? В этом фильме нет романтизации, что, вот, русская армия всегда побеждает. Для меня важнее то, что война калечит судьбы людей. И даже победа — это всегда поражение, — отвечает ей режиссер.
– Для кого она поражение? Что вы такое говорите? Где в вашем фильме воспитательная задача? — кричит на него женщина.
– Хватит уже в конце концов, — встает молодой человек. — Сидите тут, возникаете. Всем фильм понравился, кроме вас.
– Как будто война это единственный повод для гордости, — поддерживает его другой молодой человек.
– А вы бы могли сейчас пойти на войну? — спрашиваю я его после показа фильма.
– Нет, — отвечает он.
– А что тогда для вас является поводом для гордости?
– Полет человека в космос, — отвечает он.
– А в наше время?
– Не знаю, мне кажется все до сих пор гордятся победой в войне, — говорит молодой человек.
“Каждый человек — это важная часть острова, и если он откалывается, то этот остров становится все меньше и меньше”
Вместе с Александром мы идем по проселочной дороге в окрестностях села Щелыково Костромской области. Заглядывая в каждый колодец, который встречается нам на пути, Александр ищет там воду, но в очередной раз терпит неудачу — деревянные колодцы заброшены, в них уже давно никто не ищет воды.
По краям тропинки то и дело возникают сиреневые заросли Иван-чая. Будто ощупывая водную гладь, Александр постепенно погружает руку в высокую траву и касаясь ее в поисках чего-то невидимого, наконец выхватывает оттуда зеленый колосок. В какой-то момент он останавливается, всматриваясь в траву. Сначала она легко шевелится, как будто кто-то там в страхе быть обнаруженным неуклюже пытается притаиться. Александр наклоняется ниже и из травы выныривает птенец.
– Он не болен? — спрашиваю я его.
– Нет, он просто учится летать, — отвечает он.

Почти сто лет назад летать учились и совсем молодые ребята, многие из которых шли добровольцами на Первую Мировую. По молодой наивности, наслушавшись рассказов, деревенские пареньки считали войну интересным приключением, местом для героических подвигов. Таким был и главный герой фильма — мальчик Алеша. “Они думали, что нужно сходить, немного пострелять и ты придешь в орденах и славе, все будут тебя любить. Но как оказывалось, война — это совсем не то что они думали. Но это свойственные молодости вещи — не думать о глобальных вещах. И они отчасти сами виноваты в этой войне. Не спрашивай по кому звонит колокол, колокол звонит по тебе. Каждый человек — это важная часть острова, и если он откалывается, то этот остров становится все меньше и меньше”.
“Кино на колесах” продолжает свой путь. За окном проносятся старые ветхие избы, сохраняющие печать того времени, когда в них ещё теплилась жизнь. Некогда полные жизни города живут воспоминаниями о прошлом, но уже осыпавшееся, тусклое и мертвое, это прошлое, как статуи пионеров, стоящие в школьных дворах, красные галстуки которых теперь потускнели и постепенно сливаются с серыми стенами, больше похоже на привидение, которое ходит по пятам за настоящим, не давая ему начать свой, независимый путь.
Перед входом в дом культуры города Кинешма на деревянных ножках стоит афиша фильма. На белом фоне красными красками аккуратно нарисованы слова “Мальчик русский”, так как выглядели афиши еще сорок лет назад. Александр подходит к ней и трогает краску рукой. Следов почти не осталось, краска уже засохла.

“Мы видим войну. Война как и была, так она никуда и не делась. Как мы знаем, и в начале двадцатого века были творческие люди, которые упорно работали. Потом неожиданно началась Первая Мировая война. Она искалечила судьбы многих. Кто-то из зрителей сказал после показа — в России каждое поколение может стать потерянным. Военные настроения все время носятся в воздухе. Это было на протяжении всего двадцатого века и это есть сейчас”.
Прорыв в настоящее
– Люди продают дома и уезжают отсюда. В Юрьевце практически никто не остается и никто сюда не возвращается. Я таких не знаю, — говорит Ксения Синица, научный сотрудник дома-музея Андрея Тарковского в Юрьевце. Население города стремительно сокращается. “Что тут делать — либо в полицию, либо сварщиком, женщины еще в школах работают или в музеях. Благо их тут три”, — говорит Ксения.

Мы стоим в сквере Победы, расположенном прямо на въезде в город. Оттуда открывается вид на Юрьевец, заливаемый со всех сторон водами Волги. Где-то на другом берегу реки, погребенный под водами построенного в середине прошлого века Горьковского водохранилища остался дом, в котором родился Андрей Тарковский. Вдалеке виднеется светлый остров с крестом. На этом месте его установили в память о затопленном мужском монастыре. Можно сказать, что и сам Юрьевец постепенно уходит под воду — только волны времени уносят из него людей.
Александр Золотухин в Юрьевце
“Мне больно видеть как люди покидают эти города, как они умирают. Все уходят к той жизни, в которой можно самореализоваться. Если человек остается что-то развивать в своем родном городе, то это достойно только уважения. Я уехал из Нальчика. Но одно дело уехать из малой Родины и совсем другое уехать из страны. Из России я не хочу уезжать. Здесь я могу сделать больше в области просвещения”, — говорит Александр.

Мы спускаемся в город. Улица Тарковского упирается в Красноармейскую улицу, которая перерастает в центральную площадь. С одной стороны стоит черный Ленин. Глядя на преобразования в Юрьевце, он положил руку в карман брюк. С другой стороны — белая полузаброшенная колокольня, до которой, кажется, есть дело только бесконечно кружащимся над ней птицам.

– Я говорю молодым ребятам — вот для вас бесплатные показы интересных фильмов. Сами режиссеры к вам приезжают. А они как сидели на площади, так и сидят, — жалуется ему Ксения.

Тем не менее, зал культурного центра имени Андрея Тарковского перед началом фильма полон людей. Правда, молодых лиц там почти не видно. Зато они появляются в фильме — героями “Мальчика русского” также становятся молодые музыканты симфонического оркестра “Таврический”.
Показ фильма в Юрьевце.
На протяжении всего фильма слишком добрый и слабый Алеша, попавший в воронку страшной войны, пытается из нее выбраться. Но помогает ему в этом не физическая сила, а музыка. На поле боя Первой Мировой на протяжении всего фильма вторгаются молодые голоса современных мальчиков — музыкантов. В фильме не просто играет музыка, музыка в нем становится отдельной сюжетной линией, по сути, фильмом в фильме. На документальных кадрах с репетиции современного оркестра молодые ребята со страстью играют два сложнейших произведения Рахманинова — Третий концерт для фортепиано и “Симфонические танцы”. Современные кадры и голоса музыкантов постоянно проникают в жизнь русского мальчика на войне. “Не должно быть практически сильных нот”, — подсказывают они Алеше, помогая ему не огрубеть, до конца оставаться на стороне музыки, сопротивляться войне. Но молодые музыканты ведут и собственную борьбу.

“Современные молодые ребята занимаются благородным делом — играют в оркестре, упорно репетируют. Они направляют свою энергию молодости в русло культурного развития. Но что ждет их и всех нас, молодых людей, дальше, в то время, когда в мире все громче раздаются милитаристские лозунги, мы не знаем”, — говорит Александр зрителям.
После одного из показов к режиссеру подходит пожилая женщина.
Нина Ивановна, учитель начальных классов местной школы
– А сильные мира видели ваш фильм? — спрашивает Нина Ивановна, учитель начальных классов местной школы. — Часто в военных фильмах я вижу одежду красивую, все там отполировано. А здесь я просто убита. Я не понимаю, почему в фильме они не встают спиной за маленького человека. Сильным мира нужно смотреть этот фильм, но у них же не сожмется ничего внутри. У меня сжимается — я немцев живых видела и не как разорителей, а как установителей. После войны мы жили в разрушенном Пскове. Прямо в Кремле. Нас было около ста детей. Мы ходили босиком, а пленные немцы делали нам обувь. Когда их выводили, мы бежали к ним навстречу и они прижимали нас к своим вонючим шинелям. Кусочек сахара обязательно нам дарили. А сейчас разделяют нас все больше и больше”.
На скамейке в холле дома культуры сидит мужчина в огромном черном пиджаке. В его руке стопка старых фотографий. Он показывает Александру молодых людей на одной из них — это те, кто навсегда остался мальчиком на Перой Мировой.

Русский мальчик тоже остается на войне. Но уже не для того чтобы воевать. Ослепнув, пройдя через все испытания, Алеша услышал то, чего не услышали другие и начал серьезнее относиться к человеческой жизни. “Русский мальчик остается на войне потому что ему важно быть полезным, он хочет несмотря на свои травмы, чувствовать, что выполняет нужную и важную задачу”, — говорит Александр.

Молодые люди приходят на войну не только с оружием, но и с музыкой. Прямо перед первым и судьбоносным боем Алеша берет в руки маленькую гармошку. Услышав музыку, солдаты начинают улыбаться вместе с ним. Гармошка дымится сразу после первого боя, но это не значит, что вместе с ней умирает музыка.

Ослепнув, русский мальчик вызывает к себе чувство сострадания, он заставляет солдат снова почувствовать любовь к ближнему. Он протягивает руку немецкому солдату — перед ним улыбается такой же мальчик. Алеша пытается разорвать круг войны, перенести людей, огрубевших в нечеловеческих условиях, обратно в мирную жизнь, где нет своих и чужих, где все они — лишь мальчики, которые только учатся жить. “При встрече с Алешей солдаты проявляют свои душевные качества, которые война уже было очерствила. Они загрубели, но в них все-таки есть сострадание. И это означает, что всегда можно откатиться назад, всегда можно сказать нет”, — говорит Александр Золотухин.

Александр выходит из потока воспоминаний и ярких платьев. “Несмотря на сложную форму фильма, эта история все-таки смогла пробиться к душам зрителей, всколыхнуть их эмоции, — говорит он.
Александр Золотухин дает интервью одному из местных журналистов
На последнем кадре русские мальчики, оказавшись в плену у немцев, вместе поднимают на гору пушку. Так раскручивается маятник катастроф XX века, когда музыка достигает своего предела и заглушается грохотом артиллерийской канонады. И замолкает — после “Симфонических танцев” Рахманинов больше ничего не написал.

Технические достижения начала века привели к тому, что Первая Мировая стала противостоянием технологий, которые нивелировали значение человеческой личности на войне. Война превратилась в предприятие, где каждый мог быть заменён другим. “Грубый натиск масс на массы, кровавая схватка производства с производством, изделий с изделиями — вот что такое была битва”, — так писал Эрнст Юнгер о Первой Мировой. На войне, где победа достигается массой, героизм отдельного солдата становится невозможным. Его заглушает мощь машин и пулемётного огня. На войне звук становится тотальным оружием.
Мальчики проявляют свои лучшие качества на войне, война рождает то самое “окопное братство”, но та же война лишает их возможности слышать что-то кроме поглощающего рева разрушения. Война оглушает и лишает возможности остаться мальчиками, а значит и вернуться домой. Даже если кто-то из них все-таки найдет тропу домой, он уже не узнает отчий дом — война и энергия изменений доберется и туда. Наступает время расстрелов и обысков, коренных изменений народной жизни. Возвращение в детство невозможно.

Тем не менее, мальчики не умирают, как не умирает и музыка, потому что если вспомнить Марселя Пруста — жизнь — это усилие во времени, а Алеша весь фильм больше всего желая служить, быть кому-то нужным, на самом деле хочет чувствовать себя живым. На войне человек перерастает самого себя. Он живет с удвоенной силой. Поэтому когда спустя век мальчик, оставленный на полях Первой Мировой, появляется на экране, он, отчаянно желая жить, прорывается сквозь время. Молодые музыканты помогают Алеше не потерять на войне молодость духа, но ведь и Алеша помогает мальчикам мобилизовать их творческую энергию. Он хочет, чтобы его мелодию жизни услышали те, кто живет сейчас. Ведь мелодии существуют как волны. Они возвращаются тогда, когда время испытывает в них необходимость. "Музыка не останавливается, это мы отворачиваемся от мира", - писал американский музыкант Джон Кейдж.

Фильм, будто собранный из старых фотографий, которые утратили свою четкость, не в силах сопротивляться времени, намеренно визуально построен так, чтобы зритель не чувствовал себя участником тех событий. На самом же деле он приближает к зрителю это прошлое настолько, что можно почувствовать, как рядом, улыбаясь и протягивая руку, сидит Алеша, взволнованно задышать от его появления и услышать мелодию молодости, полную надежд и веры в будущее. И, пережив потрясение, увидеть наконец реальность вокруг себя. Ту, что обычно ускользает от взрослого человека.

Прорвавшись сквозь воронку времени, мальчик почувствовал себя нужным в настоящем. В “Мальчике русском”, как в зеркале, зрители увидели свое отражение. И это зеркало беспощадно отразило то, что есть.

Дверь из кинозала снова открывается, мелодия проникает в холл старого дома культуры. Дети, оставив попытки почувствовать запах искусственного цветка, обращаются в сторону музыки. 

Комментарии:

Вы должны Войти или Зарегистрироваться чтобы оставлять комментарии...