Обзоры
Ольга Лысенкова.
Ольга Лысенкова. Горячая художественная эмаль
Презентация альбома, интервью, обзор творчества художника
28.09.2025
- Публикатор: Vasiliy А. Scherbinin (vsch_project)
- Текст: В. А. Щербинин, О. О. Лысенкова
- Фото: V. A. Scherbinin
Художник Ольга Лысенкова. Горячая художественная эмаль. – Альбом, СПб, 2024. – 128 с. с ил. ISBN 978-5-907734-89-0
Альбом-каталог авторских работ в технике художественной горячей эмали на меди и стали петербуржской художницы Ольги Лысенковой.
читать: веб-версия издания
Горячая художественная эмаль Ольги Лысенковой
Ника на красном. Медь, сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 45 x 35 см, 2011
…Металл ощутил прикосновение. Стремясь обрести Смысл, движимый рукой и чувством Художника, опускается с кисти на плоскость металла краситель – будущая Эмаль.
Безумный жар печи превратит эмаль на металле более, чем в цвет и фактуру, – в проникновенный, глубокий Образ. Очертания его то обостренно ясны, то размыты и еле уловимы. Видящий почувствует их внутреннее Тепло и Свет…
Цвет, блик, структура, линия, форма, обрамление деревом, уже прожившим свой первый век, обретают жизнь между ускользнувшим прошлым и неведомым будущим. Многое подвластно времени. Но не художественная горячая эмаль – рожденная в огне, она уходит во Время. Так соединяются воедино мастерство и чувство Художника, свойства и возможности закаленного огнем материала, и Время с памятью настоящего...
Безумный жар печи превратит эмаль на металле более, чем в цвет и фактуру, – в проникновенный, глубокий Образ. Очертания его то обостренно ясны, то размыты и еле уловимы. Видящий почувствует их внутреннее Тепло и Свет…
Цвет, блик, структура, линия, форма, обрамление деревом, уже прожившим свой первый век, обретают жизнь между ускользнувшим прошлым и неведомым будущим. Многое подвластно времени. Но не художественная горячая эмаль – рожденная в огне, она уходит во Время. Так соединяются воедино мастерство и чувство Художника, свойства и возможности закаленного огнем материала, и Время с памятью настоящего...
В обзоре:
● Анонс выставки
______________________________________________
По материалам альбома:
● Горячая художественная эмаль Ольги Лысенковой
● Разговор с художником. Фрагмент интервью
● О художнике
______________________________________________
Ссылки
Фотографии
2025 | выставка СХСпб
Горячая художественная эмаль Ольги Лысенковой | обзор альбома – каталога |
Трапеза Ангела. Медь, гор. худ. перегородчатая эмаль, 35 x 45 см, 1995 | Похищение Европы. Медь, гор. худ. перегородчатая эмаль, 30 х 40 см, 1995
Воспоминание о Ладоге. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 43 x 79 см, 2007
Колесо Быка. Объект, медь, гор. худ. эмаль, дерево, d 90 см, 1999 | Ладога. Медь, гор. худ. эмаль, дерево, 220 x 55 см, 1999
Тотем. Медь, гор. худ. эмаль, дерево, 42 x 25 см, 1998 | Посвящение Озеру. Ассамбляж, медь, сталь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 98 x 98 см, 2021
Русалка. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 81 x 22 см, 2005 | Экзотика. Объект, медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 30 x 45 см, 2005
Колесо времен. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, d 80 см, 2019 | Арбуз. Медь, гор. худ. эмаль, дерево, 28 x 65 см, 2012
Рождество. Медь, гор. худ. перегородчатая эмаль, дерево, 42 x 55 см, 1991 | Рождественская ночь. Объект, медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 65 x 34 см, 2022
Птица Сирин. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 44 x 28 см, 2004 | Ангел Водлозерья. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 76 x 74 см, 2008
Ангел, рассыпающий розы. Объект, медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 44 x 25 см 2005 | Ангел с букетом роз. Объект, медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 44 x 25 см, 2005
Георгий Победоносец. Сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 40 x 50 см, 2019 | Сказание. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 42 x 37 см, 2017
Невский Ангел. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 50 x 40 см, 2007 | Белая ночь. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, 34 x 28 см, 2008
Жара. Сталь, гор. худ. эмаль, 30 x 30 см, 2007 | Шум моря. Сталь, гор. худ. эмаль, 30 x 30 см, 2007
Русское солнце. Медь, сталь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 53 x 94 см, 2009
Ангел Хранитель. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, 14 x 14 см, 2006 | Богиня Победы. Сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 40 x 30 см, 2007
Ангел Небесных сфер. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 56 x 37 см, 2011 | Ангел и птица. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, 30 x 40 см, 2006
Ангел для сына. Сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 40 x 30 см, 2001 | Ангел и дитя. Сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 25 x 23 см, 2005
Тройка Зима. Сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 25 x 23 см, 2005 | Северный Ветер. Сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 40 x 50 см, 2001
Легенда о Петербурге. Сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 30 x 40 см, 2004 | Ангел Петрограда. Сталь, гор. худ. эмаль, золочение, 30 x 20 см, 2001
Влюбленный Единорог. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, 30 x 40 см, 2004 | Бегущая по волнам. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, 28 x 18 см, 2006
Жанна д’Арк. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 55 x 81 см, 2018 | Смерть Быка. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, 30 x 20 см, 2011
Полет к Солнцу. Медь, гор. худ. эмаль, дерево, 55 x 30 см, 2012 |. Красный Бык. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, дерево, 53 x 76 см, 2019
Красная Венеции. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, 30 x 93 см, 2013
Белый сон о Венеции. Медь, гор. худ. эмаль, золочение, 30 x 93 см, 2013
Надвратная икона часовни Тихвинской Божией Матери. Медь, гор. эмаль, золочение, 40 х 36 см, 2018. Южное Приладожье, Волховский район, деревня Немятово
Старая Ладога. Медь, гор. эмаль, золочение, дерево, 35 х 35 см, 2017
Архангел Михаил. Икона в технике горячей эмали на меди, 64 x 58 см, 2017, деревянный крест выполнен о. Олегом Червяковым.
Республика Карелия, Национальный парк «Водлозерский», деревня Коскосалма, поклонный крест на Ангиловой горе
Республика Карелия, Национальный парк «Водлозерский», деревня Коскосалма, поклонный крест на Ангиловой горе
Образ Богородицы на водах. Надвратная икона в технике горячей эмали на меди, 24 х 16 см, 2011. Республика Карелия, Национальный парк «Водлозерский», деревня Варишпельда, часовня Тихвинской Божией Матери
Разговор с художником (интервью с Ольгой Лысенковой)
Размышление о творчестве
Ладога
Ангелы Петербурга
Белые ночи
Коррида
Сто оттенков красного
Размышления о творчестве
Искусство – особый язык образов, которым можно передать идеи, вызывать сильные эмоции. Искусство может изменить нашу жизнь.
Мой путь в искусстве определила встреча с выдающимся художником по эмали, монументалистом Николаем Вдовкиным. Мастер щедро делился опытом с молодыми художниками, зажигая своим энтузиазмом. К двадцати пяти годам я уже имела значительный опыт в практике художественного текстиля, когда случайно открыла для себя горячую художественную эмаль.
Меня покорили ее свойства, сам процесс создания работы, возможность делать произведения, не утрачивающие свои выразительные качества – яркость цвета, четкость графики. Горячая эмаль практически неподвластна времени.
Это даёт художнику-эмальеру возможность определять свое творчество как послание в будущее, «message», в котором зритель сможет не только прочитать авторский замысел, почувствовать настроение, но и уловить само время…
Для меня эмалирование – темпераментный «диалог с Богом Огня». Тонкостям работы с материалом художник учится всю жизнь. В эмали важен опыт, «мастерство на кончиках пальцев», упорный труд и везение. Главное – «поймать ветер в паруса» и не «бороться» с материалом. Процесс создания произведения напоминает яхтинг: если нет попутного ветра – идем галсами (зигзагами), иногда дрейфуем, но намеченная точка назначения должна быть достигнута.
В 80-е годы ХХ века известные ленинградские художники по текстилю называли процесс создания шпалер «сладкой каторгой». Уже тогда, в юности, я не разделяла этого мнения, и даже к ремеслу исполнителя относилась как к священнодействию или медитации.
Со временем мне стало понятно, что в технике эмалирования ни огонь, ни металл нельзя «подчинить» себе. Можно лишь «убедить» их в своей «правоте», в праве мастера на творчество. Это соработничество и рождает неповторимый образ произведения в технике горячей художественной эмали.
Эмальер чувствует не только огонь, связующий Солнце и Землю, но и другой – прирученный, в пламени которого рождается его произведение. Тот, чье творчество сопряжено с огнем, с его жаром и сиянием, понимает, что невозможно, разгадать его тайны, нельзя пренебрегать его мистической силой. Можно лишь принять ее как данность.
Меня покорили ее свойства, сам процесс создания работы, возможность делать произведения, не утрачивающие свои выразительные качества – яркость цвета, четкость графики. Горячая эмаль практически неподвластна времени.
Это даёт художнику-эмальеру возможность определять свое творчество как послание в будущее, «message», в котором зритель сможет не только прочитать авторский замысел, почувствовать настроение, но и уловить само время…
Для меня эмалирование – темпераментный «диалог с Богом Огня». Тонкостям работы с материалом художник учится всю жизнь. В эмали важен опыт, «мастерство на кончиках пальцев», упорный труд и везение. Главное – «поймать ветер в паруса» и не «бороться» с материалом. Процесс создания произведения напоминает яхтинг: если нет попутного ветра – идем галсами (зигзагами), иногда дрейфуем, но намеченная точка назначения должна быть достигнута.
В 80-е годы ХХ века известные ленинградские художники по текстилю называли процесс создания шпалер «сладкой каторгой». Уже тогда, в юности, я не разделяла этого мнения, и даже к ремеслу исполнителя относилась как к священнодействию или медитации.
Со временем мне стало понятно, что в технике эмалирования ни огонь, ни металл нельзя «подчинить» себе. Можно лишь «убедить» их в своей «правоте», в праве мастера на творчество. Это соработничество и рождает неповторимый образ произведения в технике горячей художественной эмали.
Эмальер чувствует не только огонь, связующий Солнце и Землю, но и другой – прирученный, в пламени которого рождается его произведение. Тот, чье творчество сопряжено с огнем, с его жаром и сиянием, понимает, что невозможно, разгадать его тайны, нельзя пренебрегать его мистической силой. Можно лишь принять ее как данность.
Горячая эмаль — это многообразие смысловых звучаний в пронизанных светом и цветом творениях художника, ищущего созвучий внешнего и внутреннего, вымышленного и воплощенного, вечного и сиюминутного, притягательного и ускользающего… Эти напластования ассоциаций сродни процессу последовательного наплавления слоев красителя на металлическую пластину, так как смешение цвета на палитре технологически невозможно.
Замысел и «послание» автора могут быть понятны не каждому – здесь важна насмотренность, подготовленность и открытость зрителя к диалогу, своего рода – зрительский талант.
Вся женская линия моего рода стремилась к служению искусству. Прабабушка, бабушка, мама – все были одарены художественно и музыкально, но времена и обстоятельства распорядились их талантами иначе… Узнавая историю семьи, я стала понимать сложность бытия и невозможность длительного счастья. Счастье – вспышка, мгновение, «ощущение океана»…
Став художником, войдя в сферу искусства, погрузившись в художественный процесс, я почувствовала «чистый свет творческой энергии», как луч с неба, как бы пронизывающий все мое существо и наполняющий жизнь высшим смыслом. Благодаря этому мне стала понятна одна из ипостасей Счастья…
Художник своим дарованием примиряет, «сшивает» противоречивость современного искусства, питающегося энергией хаотичного расколотого мира, восстанавливает утраченную гармонию, сложную и многоликую. Искусство дает художнику возможность прожить как бы несколько жизней, где нет пустоты, а есть наполненность смыслом. Зачестую творчество это – предвидение, «прощупывание» будущего, попытка найти ответы на еще не заданные вопросы в надежде, что мир непременно станет другим – гармоничнее и светлее.
Замысел и «послание» автора могут быть понятны не каждому – здесь важна насмотренность, подготовленность и открытость зрителя к диалогу, своего рода – зрительский талант.
Вся женская линия моего рода стремилась к служению искусству. Прабабушка, бабушка, мама – все были одарены художественно и музыкально, но времена и обстоятельства распорядились их талантами иначе… Узнавая историю семьи, я стала понимать сложность бытия и невозможность длительного счастья. Счастье – вспышка, мгновение, «ощущение океана»…
Став художником, войдя в сферу искусства, погрузившись в художественный процесс, я почувствовала «чистый свет творческой энергии», как луч с неба, как бы пронизывающий все мое существо и наполняющий жизнь высшим смыслом. Благодаря этому мне стала понятна одна из ипостасей Счастья…
Художник своим дарованием примиряет, «сшивает» противоречивость современного искусства, питающегося энергией хаотичного расколотого мира, восстанавливает утраченную гармонию, сложную и многоликую. Искусство дает художнику возможность прожить как бы несколько жизней, где нет пустоты, а есть наполненность смыслом. Зачестую творчество это – предвидение, «прощупывание» будущего, попытка найти ответы на еще не заданные вопросы в надежде, что мир непременно станет другим – гармоничнее и светлее.
Ладога
С двенадцати лет я проводила каждое лето в моей родовой деревне Немятово на южном берегу Ладо-озера. Здесь издавна жили мои предки. И я вдруг ощутила своим детским сознанием присутствие в «точке силы», еще не зная понятия «гений места». Я научилась ощущать всей незащищенной подростковой кожей в любую июльскую или августовскую жару ледяной северный ветер угрюмых фьордов озерных шхер. Научилась не дрожать от ледяных обжигающих прикосновений стремительных потоков воздуха, принимая их с радостью. Так же в юности я впитывала всем телом благословенную энергию черноморского палящего солнца, так ощущала трепет соленой морской воды при долгих морских купаниях.
Воспоминания о беззаботных летних каникулах на Ладоге питают все мое творчество, иногда приходят в сновидениях, побуждая ждать и мечтать о новом ладожском лете, которое я провожу в своем немятовском доме в полукилометре от места дома прапрадеда Сергея Владимировича Жаринова. Благодаря рассказам и дневникам моей бабушки, Ирины Константиновны Жариновой, я чувствую своих предков почти современниками. Слышу их речь, понимаю и сопереживаю поступки, нахожу в себе черты характеров людей, давно ушедших из жизни.
Ангелы Петербурга
Человеческая душа тоскует по Небу, ищет потерянный Рай. Это чувство выражается в молитве, поэзии, музыке, в изобразительном искусстве. В образах ангелов, запечатленных в моих эмалях, живет стремление подняться ввысь, воспарить над суетой и бытом, не привязываясь сердцем к земному и материальному.
Творчество возвращает меня к летящим легким детским снам, юношеским мечтам, зрелым переживаниям. Иногда предвидит то, что должно произойти.
Я поручаю созданным ангелам покровительство и защиту своих детей. Надеюсь, это будет с ними всю жизнь…
Невидимый мир существует, обретая зримые образы в работах художника. Мои ангелы не каноничны, они рождены душой, они принадлежат Великому Городу, они ему необходимы.
Я поручаю созданным ангелам покровительство и защиту своих детей. Надеюсь, это будет с ними всю жизнь…
Невидимый мир существует, обретая зримые образы в работах художника. Мои ангелы не каноничны, они рождены душой, они принадлежат Великому Городу, они ему необходимы.
Белые ночи
Перламутровое небо белых ночей, плавно перетекающее в спокойные воды Озера, очаровывая глаз, подсказывает светлую жемчужную палитру в оттенках белого, молочного, опалесцирующего серого, розового цветов. Где-то сквозь прозрачные слои стекла просвечивает золотистая полированная медь пластины, напоминая отблески прохладного северного солнца.
Озерная серия моих эмалей оформлена серебристым деревом, вымоченным в ладожских водах, манящим своей теплотой, хранящим загадочную историю происхождения. Переходя в новое неожиданное качество рамы художественного произведения, доска излучает энергию и память своей долгой жизни. Не так ли человек всегда несет в себе «генетическую память», продолжая путь поколений неведомых ему предков?
Озерная серия моих эмалей оформлена серебристым деревом, вымоченным в ладожских водах, манящим своей теплотой, хранящим загадочную историю происхождения. Переходя в новое неожиданное качество рамы художественного произведения, доска излучает энергию и память своей долгой жизни. Не так ли человек всегда несет в себе «генетическую память», продолжая путь поколений неведомых ему предков?
Коррида
Тема корриды связана с моей поездкой в августе 2018 года в испанский город Малага – на родину П. Пикассо. Визит совпал с праздничными мероприятиями дня города («Феерии»), которые включали в себя традиционные для Испании бои быков. Я посетил представление на городской арене, погрузилась в незабываемую впечатляющую атмосферу жестокого средневекового действа. Его персонажи – тореадоры, матадоры, пикадоры на прекрасных лошадях, завсегдатаи зрительских трибун – все впечатляло и вдохновляло на создание серии работ.
Страсть смертельного сражения с диким быком и победа над ним один на один – это источник вдохновения серии графических работ Пикассо «Тавромахия».
Создавая эмаль «Влюбленный Тореро» (двойной портрет героев корриды), я задалась вопросом: «Какой мужчина может быть рядом с подобной женщиной?» Поэтому два образа – мужской и женский соединяет, проходя через лица, алая бычья голова, смотрящая на мир глазами героев произведения. Подобный композиционный «ребус» вовлекает зрителя в игру многозначных образов, делая соучастником творческого процесса.
Страсть смертельного сражения с диким быком и победа над ним один на один – это источник вдохновения серии графических работ Пикассо «Тавромахия».
Создавая эмаль «Влюбленный Тореро» (двойной портрет героев корриды), я задалась вопросом: «Какой мужчина может быть рядом с подобной женщиной?» Поэтому два образа – мужской и женский соединяет, проходя через лица, алая бычья голова, смотрящая на мир глазами героев произведения. Подобный композиционный «ребус» вовлекает зрителя в игру многозначных образов, делая соучастником творческого процесса.
«Сто оттенков красного»
Я родилась в Год Огненной Лошади. Это, вероятно, определило не только некоторые черты моего характера, но и основные колористические предпочтения.
Пурпурный, красный, алый цвет… Какое множество ярких образов возникает в нашем воображении! В них пульсирует сама жизнь.
Это солнце юга, проникающее жарким полднем сквозь полузакрытые веки…
Это огонь, праздник, вино, кровь, страсть, танец любви.
Красный цвет – жизнеутверждающий, роскошный и царственный – родственен феерии горячей эмали.
Алый цвет врывается в дождливые серые лабиринты улиц большого города, в серые лица случайных прохожих, в одинаковые будничные мысли спешащих людей, преображая и озаряя их яркими сияющими отблесками… Это весна, бегущая в лето.
Сто оттенков красного – в лёгких ангельских крыльях, в мощном беге быка, в закатном эмалевом небе Венеции…
Пурпурный, красный, алый цвет… Какое множество ярких образов возникает в нашем воображении! В них пульсирует сама жизнь.
Это солнце юга, проникающее жарким полднем сквозь полузакрытые веки…
Это огонь, праздник, вино, кровь, страсть, танец любви.
Красный цвет – жизнеутверждающий, роскошный и царственный – родственен феерии горячей эмали.
Алый цвет врывается в дождливые серые лабиринты улиц большого города, в серые лица случайных прохожих, в одинаковые будничные мысли спешащих людей, преображая и озаряя их яркими сияющими отблесками… Это весна, бегущая в лето.
Сто оттенков красного – в лёгких ангельских крыльях, в мощном беге быка, в закатном эмалевом небе Венеции…
Лысенкова Ольга Олеговна
Родилась в 1966 году в Ленинграде. В 1989 году окончила Ленинградское Высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной (ныне Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица). С 2003 года преподает в академии А. Л. Штиглица, доцент кафедры художественного текстиля.
Член Союза художников России с 1991 года.
Работает в технике горячей художественной эмали, акварели, ручного ткачества, росписи по ткани, коллажа.
С 2007 по 2016 годы была одним из организаторов и куратором проекта «Санкт-Петербург. Художественная эмаль», а также двух первых международных петербургских биеннале горячей эмали и более двадцати выставок проекта.
С 2008 по 2018 годы была организатором и руководителем творческого пленэра «Земля и Небо Водлозерья» в Национальном парке «Водлозерский» (Республика Карелия) для студентов и выпускников Академии Штиглица.
Экспонент более семидесяти выставок декоративно-прикладного искусства международного, всероссийского и регионального уровня, в том числе более двадцати персональных.
Произведения художника находятся:
в Государственном музее истории Санкт-Петербурга; Музее изобразительного искусства ХХ–XI вв., Ульяновск; Тюменском областном музее изобразительных искусств;
Иркутском областном художественном музее им. В. П. Сукачева; Международном Музее эмали ArTchivio, Понт-Сан-Пьетро, Италия;
в коллекции бывшего Музея эмали на базе международной эмальерной мастерской, Кечкемет, Венгрия; в коллекции бывшего Музея стекла и эмали / Museum Voor Vlakglas en Emaillekunst, Равенштейн, Королевство Нидерланды; в частных собраниях России, США, Германии, Испании, Австралии.
Член Союза художников России с 1991 года.
Работает в технике горячей художественной эмали, акварели, ручного ткачества, росписи по ткани, коллажа.
С 2007 по 2016 годы была одним из организаторов и куратором проекта «Санкт-Петербург. Художественная эмаль», а также двух первых международных петербургских биеннале горячей эмали и более двадцати выставок проекта.
С 2008 по 2018 годы была организатором и руководителем творческого пленэра «Земля и Небо Водлозерья» в Национальном парке «Водлозерский» (Республика Карелия) для студентов и выпускников Академии Штиглица.
Экспонент более семидесяти выставок декоративно-прикладного искусства международного, всероссийского и регионального уровня, в том числе более двадцати персональных.
Произведения художника находятся:
в Государственном музее истории Санкт-Петербурга; Музее изобразительного искусства ХХ–XI вв., Ульяновск; Тюменском областном музее изобразительных искусств;
Иркутском областном художественном музее им. В. П. Сукачева; Международном Музее эмали ArTchivio, Понт-Сан-Пьетро, Италия;
в коллекции бывшего Музея эмали на базе международной эмальерной мастерской, Кечкемет, Венгрия; в коллекции бывшего Музея стекла и эмали / Museum Voor Vlakglas en Emaillekunst, Равенштейн, Королевство Нидерланды; в частных собраниях России, США, Германии, Испании, Австралии.
Награждена:
Дипломом Российской Академии Художеств, Москва, 2008;
Дипломом I степени XV Международного конкурса ювелирного и камнерезного искусства «Ювелирный Олимп» с вручением Золотой медали, Санкт-Петербург, 2010;
Благодарственным письмом Министерства культуры Республики Карелия, Петрозаводск, 2014;
Почетной грамотой «За добросовестный труд» в связи со 140-летним юбилеем Академии барона Штиглица, Санкт-Петербург, 2016;
Почетным знаком Св. Татианы степени «Наставник молодежи» за многолетнюю просветительскую и социальную деятельность, 2016;
Памятной медалью «За сохранение и популяризацию культуры Карелии «Карельское содружество», 2017;
Благодарственным письмом Санкт-Петербургского комитета по культуре за вклад в изобразительное искусство, 2022;
Почетной грамотой Министерства науки и высшего образования Российской федерации за добросовестный труд, достижения и заслуги в сфере высшего образования, 2023.
Иконопись:
Восемь надвратных икон в технике горячей эмали на меди и иконостас «Небесные силы – покровители Водлозерья» в церквях и часовнях Водлозерья (Национальный парк «Водлозерский», Республика Карелия);
Надвратная икона Тихвинской Божией Матери в деревне Немятово Волховского района (2019);
Эмалевый оклад для Чудотворной иконы Божией матери Неувядаемый Цвет Чистоты для Храма Рождества Христова в деревне Надкопанье Ленинградской области (2020 год).
Дипломом Российской Академии Художеств, Москва, 2008;
Дипломом I степени XV Международного конкурса ювелирного и камнерезного искусства «Ювелирный Олимп» с вручением Золотой медали, Санкт-Петербург, 2010;
Благодарственным письмом Министерства культуры Республики Карелия, Петрозаводск, 2014;
Почетной грамотой «За добросовестный труд» в связи со 140-летним юбилеем Академии барона Штиглица, Санкт-Петербург, 2016;
Почетным знаком Св. Татианы степени «Наставник молодежи» за многолетнюю просветительскую и социальную деятельность, 2016;
Памятной медалью «За сохранение и популяризацию культуры Карелии «Карельское содружество», 2017;
Благодарственным письмом Санкт-Петербургского комитета по культуре за вклад в изобразительное искусство, 2022;
Почетной грамотой Министерства науки и высшего образования Российской федерации за добросовестный труд, достижения и заслуги в сфере высшего образования, 2023.
Иконопись:
Восемь надвратных икон в технике горячей эмали на меди и иконостас «Небесные силы – покровители Водлозерья» в церквях и часовнях Водлозерья (Национальный парк «Водлозерский», Республика Карелия);
Надвратная икона Тихвинской Божией Матери в деревне Немятово Волховского района (2019);
Эмалевый оклад для Чудотворной иконы Божией матери Неувядаемый Цвет Чистоты для Храма Рождества Христова в деревне Надкопанье Ленинградской области (2020 год).
ССЫЛКИ, ПУБЛИКАЦИИ
Художник Ольга Лысенкова. Альбом веб-версия.
Публикации в альбоме:
«Эмальерное искусство Ольги Лысенковой: образы, символы, формы» Н.Н.Мутья
«Время нового. Начало» К.В.Щербинина
© 2025 All Rights Reserved | © Издательский проект Flying Bridge publishing group | © Photo / design: Vasiliy А. Scherbinin | © Интернет-издание FLYING BRIDGE magazine на LES media | Перепечатка и публикация этого и других материалов FLYING BRIDGE magazine в печатных изданиях или на страницах интернет-сайтов разрешается только с письменного разрешения редакции FLYING BRIDGE publishing group. E-mail: [email protected]
Комментарии:
Вы должны Войти или Зарегистрироваться чтобы оставлять комментарии...