Одарённые

Интерес к музыке родители Саши заметили рано. Отец включал ему музыку Моцарта, концерты для фортепиано и скрипки. Саша радостно кричал, танцевал, называл эту музыку "мультиками" и просил папу включить ещё. К педагогу по скрипке мальчика привели, когда ему ещё не было 3 лет. В 5 он легко угадывал ноты, которые поют птицы, в 7 получил свой первый Гран-при. Музыка была для Саши настолько естественной частью жизни, что когда он узнал, что вообще-то не все в мире играют на скрипке, он очень удивился.

До 13 лет Саша жил в Испании, в Каталонии. Его отец - пианист и композитор. Видя музыкальные успехи сына, он понял, что получать образование нужно за рубежом. Выбирали между школой Менухина в Лондоне, консерваторией в Мадриде и Московской ЦМШ. Выбрали последнюю. Не только из-за высокого статуса школы в мире. В России живёт вся семья Саши по материнской линии: есть кому присмотреть за ребёнком и помочь устроиться в бытовом плане. Саша поступил в ЦМШ - Академию исполнительского искусства сразу, с тех пор уже 2 года живёт у тёти.

Саша мечтает стать дирижёром, писать аранжировки и сочинять собственную оркестровую музыку. Небольшой опыт в этом уже есть. Выручают абсолютный слух и фотографическая память. В этом году Саша дебютировал как дирижёр: ученики 6 класса под его управлением исполнили песню А. Пахмутовой "Усталая подлодка". С одноклассниками Саша нашёл не только музыкальные точки пересечения. Он - один из лидеров футбольного сообщества ЦМШ - Академии исполнительского искусства .

Ия из семьи художников в нескольких поколениях. А вот старшие брат и сестра - музыканты: Агаша - скрипачка, Савва - виолончелист. Ия тоже хотела играть на скрипке, но семья сказала "достаточно скрипачей". Заниматься на фортепиано Ия начала с 4 лет. На трофейном инструменте, который прадед привёз с войны.

Сейчас день Ии расписан строго по минутам. Кроме учёбы в ЦМШ - Академии исполнительского искусства она занимается ирландскими танцами и поёт в хоре Большого театра серьёзный репертуар: на разных языках исполняет оперы "Кармен", "Тоска", "Иван Грозный". Мама Ии вспоминает, как на отборочное прослушивание в Большой пришло 500 человек. Взяли только 20. Пока Ия не определилась, будет ли музыка её главной профессией, но то, что она останется в искусстве - очевидно.

Когда в 6 лет отец привёл Илью в ЦМШ, он мыслил сына великим скрипачом. Но в школе сказали, что уже поздно и предложили фагот. С тех Илья с ним не расстаётся. Впереди у юноши выпускной класс и мечта поступить в консерваторию. Говорит, что в его репертуаре сейчас много ярких произведений, которые хотелось бы сыграть с оркестром. С одной стороны, чтобы порадовать публику, с другой - это один из способов стать заметным и получить приглашения выступать ещё. "Когда я выступаю, я как будто вхожу в транс, и музыка льётся как река, - говорит Илья, - Мне хочется, чтобы люди, слушая, расслаблялись. Чтобы добиться этого состояния, перед выступлением я долго сижу один, иногда легонько раскачиваюсь по кругу".

И всё же музыка - не единственное, что занимает Илью. Он любит экстремальный велоспорт, ему нравится изучать биологию и историю мировой культуры. Говорит, что музыки в его жизни процентов 40, всё остальное - общение с людьми и изучение жизни.

Эмели 12 лет. Она из музыкальной семьи: дед пел в Большом театре, тётя тоже, прадед - профессор консерватории, мама - активно концертирующая виолончелистка. Тахмина Асланова рассказывает, что когда была на 7 месяце беременности, пришла на концерт класса своего педагога по виолончели М.Ю. Журавлёвой (Тахмина тоже училась в ЦМШ), сказала ей, указывая на живот: "Там ваш клиент". Так и случилось. Эмели привели в ЦМШ в 3,5 года. Параллельно малышка занималась балетом, училась жонглировать в цирковой студии. Всё это пошло на пользу. Хорошая координация до сих пор помогает Эмели быстро наращивать виолончельную технику.

Сейчас Эмели занимается с мамой по очереди. И это круглосуточное звучание виолончели в доме. Главная проблема - соседи. Из-за них даже пришлось сменить жильё. На прежнем месте Эмели играла в шкафу, но соседи всё равно слышали и нарочно громко включали свою музыку, не давая заниматься. Сейчас компромиссная жизнь. Тахмина говорит, что дочь уже догоняет её по репертуару и технике, с ней стало интересно разговаривать на одном музыкальном языке.

Три года назад Глеб приехал учиться в Москву из маленького Казахстанского города Костаная. Приехал вместе с мамой, сначала они жили в комнате в коммуналке, сейчас снимают квартиру. "Надо было иметь наглость, чтобы вот так приехать в Москву. Без денег и особенных связей. Но в тот момент всем стало очевидно, что ребёнку надо развиваться, а в Казахстане ему тесно", - рассказывает мама Глеба Ирина. Конечно, первый год был непростым. "Пришлось отключить в себе провинциальную звезду", - говорит Глеб.

Для поездки в Москву нужны были деньги. Летом после вступительных экзаменов Глеб решил принять участие в композиторском конкурсе - сочинить гимн ко дню города Костаная. И неожиданно выиграл. На премию семья купила электронное пианино. "Это очень важно для сына, - говорит Ирина, - Он постоянно что-то сочиняет, импровизирует". То, что он будет музыкантом, Глеб сказал ещё в три года. Брал в руки линейку и карандаш и изображал, что играет на скрипке. По примеру мамы, которая тогда играла в камерном оркестре в филармонии.

Когда в 5 лет Глеб пришёл поступать в музыкальную школу, будущий педагог включила ему мультфильм про черепашку. В мультфильме быстро сменялись времена года, черепашка не успевала переодеваться, звучала музыка Грига. Глеб расплакался. Тогда педагог поняла, что перед ней очень тонко чувствующий ребёнок и у него многое получится в музыке. В этом году Глеб закончил 6 класс, мечтает о карьере дирижёра, продолжает сочинять музыку и писать аранжировки. А ещё много времени уделяет футболу. Не только болеет за любимую команду Манчестер Юнайтед, но и постепенно собирает футбольную команду ЦМШ-Академия
исполнительского искусства, чтобы однажды сыграть против Гнесинки.

Ещё в 2 года воспитатели детского сада увидели в Маше музыкальную одарённость. Родители привели её в студию эстетического развития. В 4, когда настало время определяться с инструментом, Маша выбрала балалайку. Но педагоги стали отговаривать: "Маше нужно фортепиано". Родители-не музыканты сначала сопротивлялись: "Мы живём в хрущёвке, куда его ставить...", но позже согласились, уж слишком очевидны были музыкальные способности ребёнка. У Маши абсолютный слух и настоящая одержимость музыкой. Не расстаётся с ней даже во сне.

Маша говорит, что родилась не в своё время. Она хотела бы жить в XIX веке, во времена её любимого композитора Анатолия Лядова. Ещё Маше нравится эпоха и музыка Баха.
Она даже любимую собаку назвала Иоганн в честь И.С. Баха. Нашла его зимой на скамейке совсем крошечным и не смогла пройти мимо. Сейчас ласково называет пса "Йоша" и занимается его музыкальным воспитанием. "Когда играешь что-то лирическое, он не реагирует, а когда звучит трагическое и яркое, Йоша завывает".

"Сначала я думала, что я странная и неправильная, - говорит Маша, -  скачала TikTok, LIKE, пыталась слушать то, что слушают современные подростки, но потом поняла, что не надо поддаваться, мне это не нравится. Я нашла себя в чтении книг о композиторах, в глубоком изучении и сочинении музыки. И ещё я люблю вязать крючком".

София и Эмилия, как и предыдущие герои фотопроекта, тоже из семьи музыкантов. Мама - Мария Смердова - пианистка, а ещё руководитель благотворительного фонда поддержки молодых талантов "Волшебство звука".

В семье культ музыки. "Она звучит бесконечно, - говорит Мария, - Если кто-то закрылся в ванной и его нет час, значит, что-то слушает". "Не только классику, - продолжает младшая Эмилия, - Мне, например, нравится музыка из мультфильмов, люблю оперу, но больше, конечно, скрипичную музыку. Наслушаюсь профессиональных скрипачей, а потом пытаюсь играть также. Не получается, конечно, но уши-то уже привыкают к тому исполнению".

Обе сестры мыслят себя в будущем профессиональными музыкантами: консерватория, а потом сольная или оркестровая карьера, без вариантов. "А я не загадываю, - говорит Мария, - Мне бы хотелось, чтобы они выросли хорошими людьми с широким кругозором и развитой душой. И даже если они не станут профессиональными музыкантами, школа научит их трудиться". 

Ежедневная норма занятий - минимум 3 часа у каждой. Комнаты девочек изолированы, чтобы не мешать друг другу заниматься. Но совместное музицирование - тоже важная часть жизни. Играть вместе с мамой - отдельный квест. Мама - придирчивый концертмейстер.

Скрипку Гэнки увидел по телевизору, когда ему было 5 лет, сразу попросил у родителей. Но они не думали, что это увлечение станет таким серьёзным. В 11 Гэнки приехал из Токио в Москву и сразу поступил в ЦМШ. Приехал по совету своего русского педагога, с которым занимался в Японии. Первый год в России был очень трудным. Тогда Гэнки совсем не знал языка. Мог сказать по-русски только "да" и "нет".

Первые 3 года Гэнки жил в интернате. А с 10 класса - с мамой в съёмной квартире - она специально приехала из Японии, чтобы поддержать сына. "Понимаете, у меня сейчас сложная программа, надо много заниматься (Гэнки занимается от 6 до 12 часов в день), и ещё мне очень важен рис. В интернате его мало. Мама готовит мне много риса".

Родители Гэнки - не музыканты, мама - школьный учитель. Последний год Гэнки активно готовился к выпускным экзаменам и поступлению в консерваторию. Потом, говорит, мама вернётся в Токио, а сам он будет жить в общежитии. 

Гэнки говорит, что хотел бы остаться в России. Здесь ему нравятся пельмени и оливье. Здесь жили и творили его любимые композиторы Стравинский и Даргомыжский, писатели Бунин и Достоевский, художник Малевич. Здесь можно запросто за 300 рублей купить билет на концерт в консерваторию, в Японии это не так доступно. Русская музыка очень вдохновляет Гэнки. Причём не только классическая. Гэнки любит петь популярные русские песни, но пока ещё немного путается в словах.

Саша занимается минимум 5 часов ежедневно, дома у неё свой рояль. С соседями договорились. "Я их, конечно, понимаю, когда приходишь с работы, не очень хочешь слушать концерт Гайдна, но ведь и мне надо заниматься. Однажды соседям пришлось показывать удостоверение, что я учусь в специальной школе и доказывать, что занятия необходимы".

В этом году Саша закончила 8 класс, говорит, что чувствует, как превращается в настоящего музыканта. Чтобы развивать свободу игры и расслаблять спину, ходит в бассейн, чтобы развивать вкус и понимание искусства, каждый вечер читает с мамой стихи, очень любит Бродского.

Андрей - одноклассник Глеба Николенко (см. выше) и его соратник по футбольному увлечению. Вместе они собирают футбольную команду ЦМШ-Академия исполнительского искусства, вместе в свободное время гоняют мяч и обсуждают успехи любимых команд.

В музыку Андрей пришёл в возрасте 5 лет. "Мне дали в садике роль кузнечика, но играть на картонной скрипке я не захотел. А захотел на настоящей". Родители Андрея не музыканты, но даже они сразу увидели одарённость ребёнка. Сначала стали возить его на занятия в Нижний Новгород (сами тогда жили в области), потом ради Андрея всей семьёй переехали в столицу региона. А два года назад после успешного поступления сына в ЦМШ поселились в Москве.

По профессиональным меркам Арина начала играть на арфе поздно -  в 9 лет. В Лобне, где она училась, не было педагога. Но то, что ребёнку нужна именно арфа, её папа заметил сразу. На любых концертах при первых звуках этого инструмента Арина вставала, поднимала руки и имитировала игру на арфе. Когда Арине исполнилось 9, папа нашёл педагога и Арина стала ездить на занятия из Лобни в Москву. К поступлению в ЦМШ готовилась три года. За это время закончила в Лобне музыкальную школу по классу фортепиано. Музыка в жизнь Арины пришла естественно, её трёхлетнюю не с кем было оставить дома, когда мама уходила на уроки музыки вместе со старшей дочкой Даной, малышку брали с собой.

В Лобне Арина - единственная арфистка, её ждут на всех концертах. У арфы, на которой она сейчас играет, особенная история. 20 лет назад это был инструмент жены директора местной музыкальной школы. После её смерти инструмент долго стоял в кладовке. А потом появилась Арина. Это концертная арфа. Чтобы играть на природе, как Арина любит, или в поездках, у неё есть более компактный инструмент. Легко помещается в рюкзаке.

"И ещё я не боялась боли. Когда много играешь на арфе, на руках появляются мозоли - кровяные и водянистые. Когда через день зачёт, приходится преодолевать боль. Но мы нашли лайфхак. На ночь я прикладываю к пальцам листок алоэ. У меня его много растёт". По словам Арины боль от мозолей - малая жертва за то удовольствие, которое она получает, выходя на сцену.

Музыкальность ребёнка в семье заметили, когда ему едва исполнилось 1,5 года. Зиновий постоянно что-то подпевал, пританцовывал под любую музыку, дирижировал. Чуть позже он вместе с бабушкой стал мастерить музыкальные инструменты, например, из двух ксилофонов и картонных трубок сделали орган. Вместе ставили разные музыкальные сценки. Зиновий всегда поражал родных своим артистизмом. Однажды мальчика пригласили поучаствовал в телепроекте в роли Моцарта. Со своим будущим Зиновий давно определился - консерватория, а потом сольная и преподавательская карьера.

Зиновий говорит, что выходит на сцену ради радости. Ему просто хорошо от того, что он играет для слушателей. "Жалко, что я пока только 2 пьесы сочинил. Но ничего, ещё буду", - говорит юный музыкант, ставит коробку от игрушек на табурет, забирается и начинает играть на папином рояле.

Выражаю благодарность всем юным героям этого проекта, их родителям, а также классной руководительнице моей дочери Дине Валерьевне Москалёвой.