Наверх
Герои

ВУДИ АЛЛЕН


ГениАллен: романтика и сарказм

Почему у великого ироника 
так много одинаковых фильмов?
23.04.2024
«Если бы человек день и ночь думал о смерти, он стал бы Вуди Алленом» 

                                                              Рэй Брэдбери 
КАК РАБОТАЕТ У ЛИЧНОСТИ ЗАКОН КРЕДО?
В течение своей карьеры режиссер придерживается определенных принципов и убеждений, некоторые из которых могут быть охарактеризованы как закон кредо. 

Один из них — стремление к исследованию человеческой натуры, с ее моральными и этическими дилеммами. Аллен внимательно раскрывает психологию персонажа, их внутренние конфликты, что делает его кинематограф таким привлекательным для зрителей, ищущих глубокие характеры. 
Постоянство – залог успеха
Вуди Аллен
Вуди Аллен выдает по фильму в год. 

Самое удивительное, что за все года, что он привержен своему кредо, Аллен ни на шаг не приблизился к банальности и коммерции.

Возможно, типажи персонажей и микро-сюжеты кочуют из фильма в фильм, но это ни в коем случае не самоповторы, а визитная карточка режиссера.
Критики, последние этак лет двадцать, последовательно ругают Аллена за самоповтор, иногда отвлекаясь на редкие дифирамбы, посвященные отдельным его фильмам. 
Вуди Аллен (Аллан Стюарт Кёнигсберг) в молодости
Правда однако в том, что пресловутых «шарманок» у режиссера сразу несколько.  За полувековую карьеру Аллен создал внутри собственной киновселенной несколько миров-жанров, действующих по схожим законам: мир чистой комедии, подчас абсурдистской и бурлескной, мир холодной, нордической драмы и как бы стоящий между ними мир трагикомедии. 
ЧЕЛОВЕК-МАШИНА
В кино Аллен пришел из литературы и стендапа.

С пьесами все обстояло довольно дурно. Аллену, предпочитавшему книгам комиксы, попросту не хватало начитанности. Зато ему замечательно удавались короткие комедийные рассказы, скетчи и шутки. На последних он начал зарабатывать еще в школе, продавая сначала газетам (чтобы не привлекать внимание одноклассников к своей скромной персоне он и придумал псевдоним «Вуди Аллен»).

Позже влиятельные фигуры в шоу-бизнесе Нью-Йорка Джек Роллинс и Чарльз Иоффе, в будущем бессменные продюсеры фильмов Аллена, уговорили его выступать на сцене, где реальный страх режиссера перед выступлениями и породил тот самый образ нервного и неловкого очкарика-ипохондрика, что после появится в лучших его комедиях.
«Энни Холл». Реж. Вуди Аллен. 1977
Чем бы ни занимался Аллен — скетчами ли, гэгами ли, пьеской или рассказом, он не переставал писать и работать, оставаясь типичным представителем редкого вида homo scribo, человека пишущего. 

Самой приятной частью работы для режиссера до сих пор остается написание сценария, на которое он тратит всего месяц, или в крайнем случае два. Это и объясняет литературоцентричность стиля Аллена, которая дополняется своеобразным визуальным почерком.
Дайэнн Уист, Миа Фэрроу, Барбара Херши и Вуди Аллен на съемках фильма «Ханна и ее сестры». 1986
В КАКОМ ЖАНРЕ ЧАЩЕ ВСЕГО РАБОТАЕТ АЛЛЕН?
Вуди Аллен известен своим разносторонним подходом к жанровому многообразию. Однако, его предпочтения чаще всего склоняются к комедии и драме.  

  • Съемки фильма «Сенсация» (Scoop, 2006)

  • Съемки фильма «Голливудский финал» (Hollywood Ending, 2002)

  • Молодой Вуди Аллен на съемках

  • Съемки фильма «Колесо чудес» (Wonder Wheel, 2017)

  • Съемки фильма «Великая ирония» (Coup de Chance, 2023)

Характерные черты его фильмов — юмор, интеллектуальность и тонкое психологическое изучение персонажей. 
Его работы охватывают от смешных комедийных сцен до глубоких драматических повествований. 
Кадр из фильма «Хватай деньги и беги» (Take the Money and Run, 1969)
У Вуди Аллена репутация комедиографа, создателя легких и забавных love story «под бокал вина»
Смешного в его творчестве предостаточно, но чаще всего это сложный, интеллектуальный юмор. 

Критики даже придумали для жанра Аллена специальный термин — «интеллектуальная комедия». В ней сочетаются эксцентрика, мелодрама, психологическая драма и социальная сатира. Алленовские комедии нужно не столько смотреть, сколько слу­шать — они наполнены остротами, намеками, всевозможными отсылками и пародийными интерпретациями, предполагающими знание контекста. 

Разумеется, можно все это пропускать мимо ушей, но удоволь­ствия от диа­лога с режиссером тогда будет значительно меньше. Фильмы Аллена адре­со­ваны активному зрителю, который не просто сидит у экрана, а получает от режиссера один пас за другим.
Особенность юмора в том, что он заставляет нас смеяться над тем, что вовсе не смешно
Международном кинофестиваль в Сан-Себастьяне (сентябрь, 2020)
Например, приводимый Фрейдом рассказ о приговоренном к смерти, которого в понедельник везут на эшафот.
Или такая шутка Вуди Аллена: «Не только Бога нет! Вы попробуйте в воскресенье найти сантехника!».

Подобный юмор предполагает работу, выдумку, отделку. Смешна здесь не реальная действительность, а то, что о ней говорят. Не смысл высказывания, а его интерпретация – или отсутствие смысла. Удовольствие от юмора возникает не потому, что он сообщает нам что-то приятное, а потому что позволяет нам убедиться: ничего, что нас удовлетворило бы, он предложить не в состоянии. Это своего рода траур по смыслу: мы пытаемся его отыскать, убеждаемся, что его нет или он разрушен, и смеемся над собственной несостоятельностью.

И все-таки юмор позволяет нам ощутить триумф духа.
ОСНОВНЫЕ ПОТРЕБНОСТИ ЕГО ГЕРОЕВ
Герои фильмов Вуди Аллена обычно испытывают потребность в поиске смысла жизни, любви и понимания. 

  • «Энни Холл» (Annie Hall, 1977) Аллен всерьез думал о том, чтобы назвать картину «Ангедония» по имени клинической неспособности испытывать счастье — что особенно забавно, учитывая, как много удовольствия приносит просмотр. Лучший и самый популярный фильм Аллена представляет анатомию любовной неудачи, разрыва отношений комика Алви Сингера (Аллен) и девушки Энни (каноническая роль Дайан Китон). Это фильм, под завязку упакованный шутками, но в своем сердце хранящий болезненную, печальную идею: знакомство со своей половиной хэппи-энда влюбленным вовсе не гарантирует.

  • «Мужья и жены» (Husbands and Wives, 1992) Эта едкая комедия вращается вокруг проблем двух семейных пар (одну играют Аллен и Фэрроу, другую — Сидни Поллак и Джуди Дэвис) — и становится только убойнее, если вспомнить, что снималась она в разгар реального разлада Вуди и долго служившей ему музой Фэрроу.

  • «Жасмин» (Blue Jasmine, 2013) Была бы «Жасмин» хотя бы наполовину так же хороша, если бы Аллен задействовал в роли обедневшей после ареста мужа обитательницы высшего света другую актрису? Наверное, нет — но позвав Кейт Бланшетт, Вуди сорвал банк: актриса выдала лучшую роль в карьере и получила за нее заслуженный «Оскар».

Часто они сталкиваются с философскими дилеммами, их характеры анализируют собственные поступки и взаимоотношения, что придает их образам глубину и реализм. 
В ЧЕМ ОСОБЕННОСТИ СТИЛИСТИКИ АЛЛЕНА?
Особенности стилистики Вуди Аллена заключаются в узнаваемом диалоговом стиле, проникнутом интеллектуальным остроумием.
Его фильмы часто полны музыкальных вставок, включая джазовые композиции, что придает им своеобразный ритм и атмосферу. 
Камера часто фокусируется на лицах персонажей, подчеркивая их эмоции и внутренний мир.

  • Кадр из фильма «Полночь в Париже» (Midnight in Paris, 2011)

  • Кадр из фильма «Светская жизнь» (Café Society, 2016)

  • Кадр из фильма «Магия лунного света» (Magic in the Moonlight, 2014)

Вуди Аллен оставляет неизгладимый след в истории кинематографа, совета глубокие характеры с юмором и мастерством режиссуры

Комментарии:

Вы должны Войти или Зарегистрироваться чтобы оставлять комментарии...